В алматинском арт-пространстве Oylau Gallery проходит выставка Between Washes, где акварели Василия Журавлева, неизвестного при жизни мастера, вступают в диалог с работами современной художницы Асии Хайруллиной. Это проект о хрупком равновесии между формированием и исчезновением образа.
Новая выставка в Oylau Gallery под названием Between Washes (в названии кроется отсылка к моменту высыхания краски и воды между слоями), открывшая свои двери 15 января, объединяет два художественных высказывания, разделенных временем, но связанных общей природой акварели.
Галерея представила работы художника, имя которого до недавнего времени было почти неизвестно. Акварели Василия Журавлева были обнаружены командой Oylau Gallery случайно на складе багетной мастерской, где они хранились после смерти художника. Коллекция принадлежала Икраму Сухрабу, а о самом авторе и истории этих работ почти ничего не было известно.
Работы Журавлева поразили организаторов гармонией и сдержанностью. В них нет стремления удивить или произвести впечатление. В композициях читается лишь внимательное напряженное присутствие. Позднее выяснилось, что художник получил профессиональное образование, участвовал в серьезных выставках, но так и не провел ни одной персональной. Последние годы жизни он прожил в уединении. В доме, построенном им самим в среднеазиатской степи.
В его работах пейзаж становится психологическим состоянием. Человеческая фигура отсутствует, но человек ощутим в ритме деревьев, изгибе дороги, напряжении горизонта. Слоистое тяжелое небо доминирует над землей, создавая ощущение ожидания и давления. Размыв не разрушает форму, но постоянно угрожает ей. Цвет же здесь работает как регистр памяти: сдержанный, лишенный декоративности, насыщенный внутренним напряжением.
Именно этой коллекции работ как цельному высказыванию, решили организаторы, нужен был диалог. Так рядом с акварелями Журавлева в выставке появилась Асия Хайруллина, став иным темпом, иным взглядом и дыханием того же материала.
Для нее акварель — пространство утраты устойчивости. Ее работы разворачиваются как процесс, в котором форма не закрепляется, а ускользает. Цвет функционирует даже не как средство изображения, а как среда. Он расслаивается, оседает, растворяется, оставляя на бумаге следы своего прохождения. Композиция избегает центра и финальности, фиксируя не результат, а процесс.
Расположенные рядом работы двух художников выявляют интервал между двумя режимами работы с формой — стремлением сохранить и готовностью отпустить. Этот интервал, то самое between, и становится ключевым пространством выставки. Between Washes предлагает взглянуть на акварель как на медиум напряженного равновесия между формированием и распадом, контролем и утратой, ясностью и исчезновением. Это встреча, которая должна была случиться раньше, но происходит именно сейчас.
Асия Хайруллина делится: «Среди представленных мной работ новые акварели, в том числе триптих Silk Road Images. Для меня это был вызов, перезагрузка, смена ориентиров с рутины устоявшихся представлений о возможностях материала и методов. И точное понимание, что границ нет, что можно двигаться еще и еще. Просто не надо останавливаться, и твой мир обязательно найдет свое место в этом бескрайнем космосе!»
Фото Талгата Галимова