В основе (90 процентов), говоря сухим языком цифр, репертуара «Астана Опера» лежат литературные произведения. Об этом в праздник книги и рассказали в пресс-службе театра.
Перед зрителем, слушающим оперу «Абай» Ахмета Жубанова и Латифа Хамиди на сцене «Астана Опера», раскрываются главы романа-эпопеи Мухтара Ауэзова «Путь Абая». Либретто не пересказывает книгу, а проживает ее заново. Чего только стоит сцена в библиотеке, символизирующая мир Абая. То же самое происходит и с оперой «Кыз Жибек» Евгения Брусиловского — казахская народная поэма зазвучала в театре благодаря либретто Габита Мусрепова. Придя на оперный спектакль, зритель совершает тот же путь, что и читатель, только эмоции здесь усилены оркестром, актерским мастерством артистов и, конечно, декорациями сцены.
Но «Астана Опера» не ограничивается лишь национальной классикой. Например, в опере «Мадам Баттерфляй» Пуччини за трогательной историей Чио-Чио-сан стоит драма Дэвида Беласко «Гейша», которую либреттисты Луиджи Иллика и Джузеппе Джакоза превратили в оперный текст. Знаменитый «Севильский цирюльник» — это на самом деле комедия Пьера Бомарше, где герои заговорили на языке музыки Россини. Либретто Чезаре Стербини сохранило всю искрометность оригинала, и сегодня, смеясь над проделками Фигаро, зрители одновременно аплодируют и композитору, и французскому драматургу XVIII века. В основе либретто оперы «Турандот» того же Пуччини лежит поэма классика персидской поэзии ХІІ века Низами, которая включалась в европейские сборники персидских сказок ХVIII века, откуда и взял ее итальянский драматург Карло Гоцци для своей «сказки для театра».
Балетный репертуар театра — тоже живая иллюстрация к книгам. Например, всеми любимый зимний спектакль «Щелкунчик» в хореографии Юрия Григоровича — прямая отсылка к мрачноватой и волшебной истории Гофмана, без которой невозможно понять, почему обычная игрушка способна победить Мышиного короля. А когда на сцене идет спектакль «Собор Парижской Богоматери» в хореографии Ролана Пети, зритель узнает сцены из романа Виктора Гюго. Это и знаменитые пляски Эсмеральды, и трагическая развязка у стен собора.
Так же детский репертуар «Астана Опера» строится вокруг книг. Опера-сказка «Кот в сапогах» Цезаря Кюи с либретто Марины Поль — это повествование Шарля Перро, а балет «Белоснежка и семь гномов» Дюлы Харангозо — сказка братьев Гримм. Так театр с ранних лет приучает юного зрителя к простой мысли, что книга и спектакль открывают две двери в одну историю.
Артисты «Астана Опера» знают об этом лучше всех. Готовясь к любой роли, они прежде всего берут в руки литературный источник. Ведь без этого невозможно понять характер героя, интонацию автора. Балерина, танцующая Жизель, перечитывает легенду о виллисах, а солистка оперы, готовящая партию Виолетты, открывает роман «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына.
Что же читают сами артисты в свободное время? Оказывается, многие любят «Слова назидания Абая», казахскую поэзию. Одни отдают предпочтение детективам, другие увлекаются чтением философских и психологических книг. Кто-то читает узконаправленную литературу как часть «расширения» профессии, потому что работа в «Астана Опера» — это еще и образовательный процесс.
— Моя первая книга, которая была связана непосредственно с моей карьерой, — это «Я пел с Тосканини» Джузеппе Вальденго. В ней я взял для себя очень много полезных лайфхаков: как вести себя на сцене, где стоять, чтобы лучше проецировался голос по залу, и подобные тому полезные вещи, — поделился солист Расул Жармагамбетов.
Тогда как его коллега, концертмейстер группы фаготов симфонического оркестра «Астана Опера» Асет Нельдыбаев, с детства очень любит «Малыша и Карлсона» Астрид Линдгрен.
— Но не ту короткую версию, по которой снят мультфильм, а полную, большую трилогию. Вот это было для меня настоящим открытием. Такое объемное, теплое и немного хулиганское приключение. Сказка, которая осталась со мной на всю жизнь. Повзрослев, я полюбил детективы, особенно старые, классические. Агата Кристи — это отдельная история. Я могу перечитывать ее романы заново, и они не становятся скучнее. То же самое с Александром Дюма, где все начиналось, естественно, с «Трех мушкетеров». Из современного мне очень понравился Бернар Вербер, причем случайно. Кто-то подбросил мне маленькую книжку «Империя ангелов». Прочитал за один вечер, даже ночь просидел, хотя не могу сказать, что я фанат такого жанра. Потом уже узнал, что у Вербера есть и «Муравьи», и «Революция муравьев». Все это такая эзотерическая, философская литература. Неожиданно, но очень увлекательно. А вообще, если выбирать по душе, то детективы и исторические, — отметил музыкант.
Так что в театре часто можно встретить с книгой в руках как артистов, так и сотрудников.
— Поздравляю всех с Национальным днем книги, который напоминает нам, что хорошая литература — основа нашего с вами интеллектуального развития. И когда в этот день и не только вы берете в руки книгу, вспомните, что где-то в «Астана Опера» в этот момент поднимается занавес. И на сцене может идти та же самая история, только рассказанная музыкантами оркестра, солистами оперы или балета. Приходите к нам в театр, смотрите любимые произведения, потому что они не заканчиваются на последней странице книги, а живут на нашей сцене, — поздравил всех директор театра Александр Совостьянов.
Фото пресс-службы театра «Астана Опера»