Нынешняя осень богата на яркие события в рамках межкультурного сотрудничества Казахстана и России, особенно в сфере театрального и балетного искусства. В эти дни Алматы принимает Балет Игоря Моисеева — уникальное явление в мировой хореографической культуре, которое представляет собой синтез классического балета, народного танца и сценического искусства. Моисеев создал новый жанр — сценический народный танец, в котором объединил фольклорную основу с высоким уровнем профессиональной балетной техники и театральной выразительности. Для ансамбля характерны народная основа, высокий технический уровень, инновации и сценическая форма, театрализация и драматургия. Легендарный балет, созданный в 1937 году великим хореографом, представил алматинской публике программу «Танцы народов мира». Коллектив посетил Казахстан после 13-летнего перерыва.
Игорь Моисеев вдохновлялся танцевальными традициями народов мира — от русских и украинских до греческих, аргентинских, цыганских и китайских. Он тщательно изучал этнографический материал и превращал его в сценическое произведение, сохраняя дух и стилистику, но обогащая хореографией и драматургией. Танцоры ансамбля Моисеева проходили профессиональную балетную подготовку. Благодаря этому его постановки отличались виртуозностью, синхронностью, точностью движений и сценической выучкой.
Моисеев часто строил танец как мини-спектакль — с сюжетом, героями, эмоциями. Его постановки рассказывают истории, раскрывают характеры и передают атмосферу времени и места действия. Он стал новатором в области сценического оформления народного танца. Благодаря ему народный танец вышел на большую сцену и приобрел самостоятельную художественную ценность, а не был просто частью фольклорных фестивалей.
Ансамбль народного танца под руководством Игоря Моисеева, созданный им в 1937 году, до сих пор считается одним из лучших в мире. Моисеев открыл миру красоту и глубину народного танца, возвел его в ранг высокого искусства и вдохновил множество хореографов по всему миру.
Балет Игоря Моисеева — это когда народный танец перестает быть просто традицией, а становится искусством, способным говорить с любой аудиторией на языке красоты, эмоций и движения. Самые известные постановки: «Партизанская быль» — танец о Великой Отечественной войне, наполненный драматизмом и героизмом; «Гопак» — украинский народный танец, исполненный с балетной точностью и мощной энергией; «Лето» — поэтическая зарисовка, показывающая радость жизни; «Бульба» — яркий белорусский танец, полный юмора; «Свадебный танец» (Молдавия, Армения и др.) — передающий традиции и обряды разных народов.
В сегодняшней программе принимает участие более 80 артистов. Потрясают многообразие и многоцветие национальных костюмов, в которых они выступают. Состав номеров, исполненных на спектаклях, широк и многообразен. Первое отделение: русский танец «Лето», калмыцкий танец, русский танец «Полянка», сюита молдавских танцев («Хора», «Чиокырлия», «Жок»), старинная городская кадриль из цикла «Картинки прошлого», сюита греческих танцев «Сиртаки». Во втором отделении исполнили русский танец «Вензеля», адыгский танец «Тляпатет», китайский танец с лентами, венесуэльский танец «Хоропо», корейский танец «Санчонга», танец аргентинских пастухов «Гаучо», фрагмент флотской сюиты «День на корабле» «Яблочко». Эта подборка говорит о намерении ансамбля показать широкий спектр культур и танцевальных стилей — от русских народных до латиноамериканских и азиатских мотивов.
Ожидания алматинских зрителей, пришедших на концерт, были оправданы в самом полном объеме. С первым номером — русским танцем «Лето» — в зале установился высочайший уровень энергетики, который подхватил зрителей и не отпускал до окончания спектакля.
Высокий профессионализм и филигранная работа танцоров, четкость и слаженность движений, мастерство исполнения были присущи всем номерам. Выступления ансамбля — это фейерверк, праздник чувств, красок, динамики. В программе выступлений — танцы народов мира: молдавские, греческие, русские, кадрили и др. Зрители совершают путешествие через культуру, ритмы, костюмы. И будучи благодарными, тонко чувствуя происходящее перед ними действие, не остаются в долгу, подолгу аплодируя и приветствуя артистов, не отпуская их за кулисы.
Праздник удался на славу, доставив всем участникам незабываемую гамму положительных эмоций и чувств. Полный аншлаг не дал возможности алматинскому апорту упасть.
На этом концертная и театральная осень в Алматы не закончилась. Об этом рассказали 30 сентября 2025 года на прошедшей перед началом второго дня гастролей ГААНТ имени Игоря Моисеева в Алматы пресс-конференции. Наталья Сорокина, консул Генерального консульства России в Алматы, поведала о предстоящих культурных мероприятиях в Казахстане и России в рамках программы «Большие гастроли».
Александр Тихонов, народный артист России, солист ГААНТ имени Игоря Моисеева, и Евгения Панкова, заслуженная артистка России, солистка ансамбля ГААНТ имени Бориса Моисеева, рассказали о своей порой сложной и в то же время интересной творческой работе в ансамбле, его истории и будущих творческих планах.
Константин Мелехин, исполнительный директор компании Art House, организатор «Больших гастролей» Театра на Трубной (Москва) в Алматы, проинформировал о программе.
Елена Бондарева, заместитель директора Национального русского театра драмы имени Лермонтова, рассказала о работе и творческих планах труппы.
Анна Кузембаева, заместитель директора Государственного академического русского театра для детей и юношества имени Наталии Сац, поделилась о сложностях работы коллектива в период ремонта здания театра, который по плану должен завершиться в июле 2026 года. Также она рассказала о планах гастрольных поездок и выступлений в Алматы в здании Дворца школьников.
Особую роль и миссию в межкультурном сотрудничестве Казахстана и России несет программа «Большие гастроли» — крупномасштабный театральный проект, который с 2014 года реализуется Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности Министерства культуры Российской Федерации и имеет несколько направлений — межрегиональное, федеральное, зарубежное.
Уже в начале октября в рамках программы «Большие гастроли» в Алматы состоятся гастроли Московского Театра на Трубной. В трех спектаклях одного из лучших театров Москвы — «Дама с камелиями» по пьесе А. Дюма, «Час тишины» по пьесе Ф. Зеллера и «Толстого нет» по драме О. Погодиной-Кузьминой — заняты настоящие звезды. Это народные артисты РФ Ирина Алферова, Владимир Шульга, заслуженные артисты РФ Олег Царев, Вадим Колганов, Иван Мамонов, Валерия Ланская и другие.
В октябре Государственный академический русский театр для детей и юношества имени Наталии Сац в рамках зарубежного направления программы «Большие гастроли» представит в Москве на сцене Российского академического молодежного театра свои блистательные постановки «Сац» и «Руслан и Людмила».
Эти гастроли в юбилейный для главного детского театра Казахстана год — 7 ноября он отметит 80-летие, являются знаковыми. Театр имени Наталии Сац впервые приедет в столицу России. Особенно символично то, что играть актеры будут на сцене театра, который тоже был создан Наталией Сац в 1921 году как Московский театр для детей — будущий РАМТ. К слову, в рамках «Больших гастролей» весной нынешнего года РАМТ посетил Алматы.
Кроме того, 10 и 11 октября во Дворце школьников Государственный академический театр для детей и юношества имени Наталии Сац представит премьеру музыкально-поэтической драмы «Грамматика любви» по рассказам Ивана Бунина. Этот спектакль создан при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и автономной некоммерческой организации «Русские сезоны». Это проект Правительства Российской Федерации и Министерства культуры РФ по представлению русской культуры за рубежом, миссия которого представить Россию как страну, бережно сохраняющую и развивающую богатейшее культурное наследие и традиции. Бренд «Русские сезоны» появился более ста лет назад, когда в 1908 году известный деятель искусств Сергей Дягилев начал проводить в Европе и Америке выступления звезд русской оперы и балета, а также выставки шедевров изобразительного искусства.
Блистательная труппа Национального русского театра драмы имени Лермонтова участвует в программе «Большие гастроли» с 2017 года. Она одной из первых на постсоветском пространстве стала постоянным участником этой программы под патронажем Министерства культуры России. Театр уже представлял свои спектакли в Барнауле, Новокузнецке, Новосибирске, Уфе, Тольятти, Орске и Оренбурге, Кирове и Туле, Калуге и Смоленске. В сентябре-октябре 2025 года состоятся очередные «Большие гастроли» Театра имени Лермонтова в Волгограде и Астрахани, где будут представлены спектакли режиссера Андрея Кизилова «Ревизор» по одноименной пьесе Н. Гоголя и «Вдовий пароход» по инсценировке И. Грековой и П. Лунгина. Впереди нас ожидает много интересных, творческих и праздничных встреч.
Фото организаторов и автора