Нынешняя персональная экспозиция посвящена 70-летию художника и 30-летию Ассамблеи народа Казахстана.
Мастер родился в 1954 году в городе Кульдже Синьцзян-Уйгурского автономного района Китая. В 1959 году его семья переехала в Казахстан, где художник добился впечатляющих успехов, получив множество наград и народное признание.
По словам директора и основателя галереи Жаннат Енсебаевой, значительную роль в становлении Ахмета Ахата как художника сыграл его школьный учитель рисования художник Авакри Шамси, сосланный в казахстанский лагерь в период сталинских репрессий. Благодаря его поддержке Ахмет Ахат смог поступить на художественно-графическое отделение Казахского педагогического института имени Абая. В 1990 году художник окончил аспирантуру в Институте востоковедения Академии наук Республики Казахстан. Мастер награжден золотой медалью на биеналле в Ташкенте в 1995 году, почетной грамотой Ассамблеи народа Казахстана в 2016 году, медалью «Таранды Великого Эля» Академии художеств Республики Казахстан в прошлом году и многими другими наградами.
— У него много друзей, коллег, которые пришли поприветствовать его, рассказать зрителям о его творчестве. На нынешней выставке представлено 39 картин. Они делятся на три части. Это живопись, монопринт и графика. На картинах — древние города, дворцы, которые существовали на территории Великого Шелкового пути, — рассказывает Жаннат Енсебаева. — Время безжалостно стерло их с лица земли, но благодаря Ахмету Ахату мы снова можем видеть их, как будто отправившись в далекое прошлое нашей страны.
Художник посвятил свою жизнь искусству и изучению тюркской культуры. Он считает своей целью через искусство показать духовную связь прошлого и настоящего. Поэтому так выразительна его картина «Культегин», посвященная выдающемуся правителю древнего тюркского государства.
В своих картинах «Дома Востока», «На страже прошлого», «Ходжа Ахмет Яссауи», «Знаменосец» художник отражает свои мысли о глубокой истории древних городов и поселений, находившихся, затерянных или сохранившихся на Великом Шелковом пути.
— Главным содержанием живописных и графических произведений художника стали города Восточного Туркестана, их глинобитные дома, стены с узкими прорезями дверей, почти безлюдные улицы, — считает Жаннат Енсебаева. — В его работах древние города Восточного Туркестана являются нам в форме причудливых сновидений и ускользающих от рационального восприятия миражей. Ахмету Ахату удалось не только уместить на полотнах древние города Восточного Туркестана, раскрасить в яркую палитру почти стертые солнцем и ветрами петроглифы, но и придать им новую жизнь, напоминая современникам о почти забытых эпохах.
Как отмечает Жаннат Енсебаева, произведения Ахмета Ахата обладают особой притягательностью, которая заставляет остановиться, вспоминать, думать, искать свою связь с увиденным и восхищаться. Стиль Ахмета Ахата отличается яркой красочной палитрой, пластическим разнообразием и изысканностью, сложностью фактуры и многозначностью представленных образов. В плавности линий художника, их соединениях и переходах из одной в другую вырастают целые города. Создаваемые мастером образы восточных городов таинственны и безмятежны. Он умеет находить в исторических закоулках памяти самые теплые мотивы и передавать их в цвете или в черно-белой графике.
— Главное в живописи Ахмета Ахата — это свет и цвета, — считает Жаннат Енсебаева. — Он так рисует свои работы, что мы видим, как солнечный свет заливает города. Это свет полуденный, почти белый, потому что полуденное солнце дает такой белый цвет картинам. Художник рисует и закат в восточных городах, когда цвет картин становится абсолютно оранжевым, почти красным. Города Ахмета Ахата окутаны светом солнца, все его живописные работы обладают внутренней солнечней теплотой. Изображения солнцеликого божества, показанные художником, в таком виде встречаются только на территории Казахстана. Словом, художник в своих картинах передает зрителям ключи от нашей древней истории.
Кроме того, важнейшими элементами живописных произведений Ахмета Ахата являются образы петроглифов «Тамгалы», в которых художника привлекает особая пластика, лаконичность и острая выразительность форм. Образы петроглифов «Тамгалы»
Фото автора