Сембигали Смагулов, чей персональный вернисаж открылся в пространстве столичной галереи «Куланши», — известный казахстанский художник-монументалист, живописец, график и скульптор. Он родился в Карагандинской области, но вот уже много лет живет и работает в Астане, посвятив себя и свое творчество столице. Но не только
За плечами Сембигали Смагулова огромный творческий опыт, он окончил Алматинское художественное училище имени Гоголя и Алматинский государственный театрально-художественный институт имени Жургенова. Стал членом Союза художников Казахстана, профессором кафедры «Живопись и скульптура» в КазНУИ. Лауреат многочисленных конкурсов, фестивалей и премий в области искусства и культуры, постоянный участник групповых и персональных выставочных проектов в Казахстане и за рубежом. Его произведения хранятся в публичных собраниях музеев и в частных коллекциях Казахстана, Кыргызстана, Кипра, России. В Астане им создан символ независимости монумент «Қазақ Елі», рельеф портика театра «Астана Опера», композиция «Үш Арыс» для Аллеи писателей и плафон «Көк түркілер әлемі» в Салтанат сарайы. Кроме того, поработал мастер и в Туркестане над росписью «Түрік әлемі» в КЦ «Ұлы Дала».
По словам доктора философии в области изобразительного искусства Лейлы Махат, «художественный мир Сембигали Смагулова — это пространство, в котором время теряет линейность, а визуальный язык становится инструментом памяти, идентичности и созерцания».
— Его живопись, монументальные полотна и графические композиции выходят за пределы жанровой принадлежности — они существуют как состояния духа, как пластически осязаемое мышление, родившееся из внутреннего диалога с культурой предков и тревожной современностью, — отмечет хозяйка галереи «Куланши».
Сембигали Смагулов — фигура редкой цельности. Его творчество рождается на стыке сакральной традиции и современной пластической мысли, но никогда не скатывается в цитатность. Вместо поверхностной символики у него глубокое архетипическое напряжение образа, где каждый мазок несет в себе след степного ветра, тишины ковыля, очертаний древних курганов и звуков забытой музыки.
— Искусство Смагулова — это не иллюстрация казахской культуры, а ее философское продолжение. В его композициях национальное не превращается в декор, но обретает новое бытие, пробуждая в зрителе не только визуальное восприятие, но и интуитивную память рода. Его живопись не форма, а мыслящее пространство, в котором сталкиваются свет и тень, тишина и зов времени. При этом Сембигали тщательно выстраивает визуальную структуру своих полотен: ритмы линий, уравновешенность массы и пустоты, прозрачность смыслов. Эти работы не диктуют — они приглашают к созерцанию, погружению, внутреннему путешествию. И чем внимательнее смотрит зритель, тем яснее ощущает форму духовного наследия, переложенную на язык цвета, плоскости и интонации, — подчеркивает Лейла Махат.
Художник работает не ради эффекта, а ради прояснения сути. Арт-критики подтверждают, что его живопись — это пространство внутреннего напряжения, где каждое пятно цвета, каждый контур — звук, обостряющий память. Но это не тишина, а внимание к тому, что говорит само полотно: через ритмы земли, пульс культурной памяти, некую дрожь человеческого присутствия. И в этом сила Смагулова как художника и мыслителя: создавать искусство, которое не нуждается в объяснении, потому что говорит напрямую сердцем и образом, в котором звучит нечто вечное.
— Искусство Сембигали Смагулова невозможно спутать ни с чем: оно звучит мощно и свободно, как голос степи, как утверждение национального духа, преобразованного в язык современности. Его работы — внутренне выстраданная и ярко выраженная пластическая философия. Каждый холст, как манифест художника, глубоко укорененного в культуре, но бескомпромиссно идущего своим путем. Именно в этой уверенной самобытности, в способности соединить форму, темперамент и смысл рождается та художественная сила, которая не требует расшифровки. Она действует напрямую через энергию образа, — заключила доктор Махат.
Ее мнение поддержал Талгат Куанышев, председатель правления АО «Fortebank», на площадке которого открылся вернисаж именитого мастера.
— Мы рады, что первым проектом Forte Kulanshi Art Space в 2026 году стала персональная выставка казахстанского художника Сембигали Смагулова. На протяжении десятилетий профессиональной деятельности он активно помогает развитию художественного и символического образа национальной культуры, а также оказывает влияние на формирование нового поколения профессиональных авторов. Нынешняя выставка имеет особое значение для зрителей, поскольку позволяет обратиться к глубинным смыслам творчества мастера и увидеть уникальность его художественного мышления. Наверняка подобные проекты поспособствуют укреплению культурной идентичности и ответственного отношения общества к культурному наследию, — рассказал представитель Fortebank.
Фото галереи «Куланши»